2016

Klassik

Der argentinische Gitarrist Fabian Cardozo und die deutsche Geigerin Anna Rebekka Ritter führen durch ein klassisches und von Gesängen und Tänzen der Menschen inspiriertes Repertoire von Bach bis Bartók und Piazzolla. Das Duo gewann 2013 den 1. Preis im Kammermusikwettbewerb „Enrico Mercatali“ in Gorizia, Italien. Es spielt zwei Volksmusikinstrumente verschiedener Länder und webt mit zehn Saiten und einem Bogen Klangströme, -Wolken, -Weiten und, vielleicht, Wurzeln in die Herzen des Publikums.

im Rahmen des Festes „10 Jahre KunstPalais“
EINTRITT FREI ->Näheres Programm hier

Jazz

Das Quintett Neele & the Sound Voyage um Bandleaderin und Komponistin Neele Pfleiderer fällt durch die hochkarätige Besetzung der Band, aber auch Neeles Arrangements und Kompositionen auf. Kontrabass, Piano, Drums und Posaune begleiten die farbenreiche, warme Sopranstimme auf ihrer Reise durch neue Klangwelten. Die ausgebildete Jazzsängerin geht dabei ihre eigenen Wege und verbindet sphärische Elemente und musikalische Vielfalt zu einem stimmigen Sound. So erschafft sie einen Ort für Träumende und musikalische Weltenbummler

Neele Pfleiderer - voc/comp/arr.
Lou Lecaudey- trb
Fabienne Ambuehl - pno
David Andres - bass
Oliver Rehmann - dr

Klassische Gitarre – Johanna Beisteiner

Johanna Beisteiner gestaltete dieses Solokonzert zu Ehren des bedeutenden Wiener Komponisten Ludwig Minkus (1826-1917), der einen Ballettklassiker nach dem Roman von Miguel de Cervantes kreierte. Dieses Ballett ist bekannt für seine temperamentvollen spanischen Tänze sowie lyrischen Melodien und zählt bis heute zu den beliebtesten Werken seiner Art. Die Künstlerin stellt in ihrer jüngsten Eigenkomposition, einer Fantasie nach Themen des Balletts von Minkus, eine für das Repertoire der Gitarre außergewöhnliche Verbindung zwischen österreichischer und spanischer Musik her. Die weiteren Programmpunkte bestehen aus selten aufgeführter österreichischer, spanischer und südamerikanischer Musik.

„Time Stands Still“ – Musik der Höfe und Hinterhöfe NEUES PROGRAMM

Was passiert wohl, wenn der Minnesänger Ritter Johannes Brunwart von Auggen (Markgräflerland, 13.Jh.) auf die Königin des Bluesgesangs Bessie Smith (USA, 20. Jh.) trifft? Steht dann die Zeit still? In ihrem Programm "Time stands still - Musik der Höfe und Hinterhöfe" wird das Instrumentaltrio der "Freiburger Spielleyt" mit der aus den USA stammenden Gastsängerin Dianne Rübsamen versuchen, diese Frage zu beantworten.

Jutta Haaf - historische Harfen, Perkussion
Albrecht Haaf - historische Blockflöten, Einhandflöte, Organetto, Viola d‘ arco, Hackbrett
Bernd Maier - Drehleier, Dudelsack, Mandora.
Dianne Rübsamen - Sologesang (special guest)

Klassik

Auf den Spuren der Wiener Tradition, „Unterhaltungs”-Musik ohne Bassinstrument (ohne Cello) zu komponieren, wandelt das Ardinghello Ensemble in Triobesetzung durch sein Programm - die Abendständchen sollten zu ihrer Zeit im Vorbeigehen musiziert werden.
Mal leichtfüßig und galant, mal virtuos und romantisch, sind sie reines Hörvergnügen. Beethoven schrieb mit seiner Serenata op.25 ein ausdrucksstarkes, eher “rebellisches” Stück.

Karl Kaiser - Flöte
Annette Rehberger - Violine
Sebastian Wohlfarth - Viola

Mit seiner innovativen Mischung aus virtuosem Gitarrenspiel mit spanischem Flair, spontanen Improvisationen und seinem charmanten Entertainment hat sich Falk Zenker in der obersten Liga der deutschen Gitarrenszene einen festen Platz erspielt. Lassen Sie Ihre Gedanken auf Reisen gehen bei magischen Klängen voller Fantasie, Rhythmus und Imagination und schauen Sie dabei einem Virtuosen zu, der mit Händen und Füßen leidenschaftlich musiziert. Eine Musik, die uns vertraut erscheint und gleichzeitig ganz neu und unverwechselbar ist - gefärbt von Klassik, Flamenco, Jazz, Mittelalter und Exotik. Musik, die tief berührt und weit entführt!

Weltmusik

Bei diesem Zusammentreffen von Mandoline und Gitarre entsteht eine kurzweilige Mischung aus der folkloreverbundenen Musik Irlands, Serbiens, Frankreichs und Russlands. Dazu gesellt sich eine Tuba, die Groove-Maschine aus Schweden.

Die drei klassisch geschulten Musiker bieten ein abwechslungsreiches Programm über alle Stilrichtungen hinweg einschließlich eigener Kompositionen. Ergänzt wird das Programm durch humorvolle Moderation und fantasievolle Dramaturgie.

Andreas Wäldele - Mandoline
Thomas Bergmann - Gitarre
Jörgen Welander - Tuba

Von Jazz bis Klassik

Das Johannes Maikranz Sextett besteht aus erstklassigen Musikern aus vier Nationen, deren Zentrum das Dreiländereck um Basel ist. Auf dem Programm stehen überwiegend Eigenkompositionen, die von modernem Jazz bis zur klassischen Musik alle Inspirationsquellen einbeziehen. So finden sich darunter Stücke mit Referenzen an Wayne Shorter, Astor Piazzolla oder Olivier Messiaen, bei denen sich komplexe Geflechte mit eindringlichen Rhythmen und sinnliche Melodien mit verschachtelten Harmonien verbinden.

Klassik

In einer reizvollen Formation der Kammermusik stellen die beiden virtuosen Musiker ihrem Publikum ein außergewöhnliches Repertoire vor. Leichte, luftige Klänge, gepaart mit funkensprühendem Charme erschließen ungeahnte Klangsphären jenseits der bekannten Besetzungen. In ihrem Programm spannen die beiden Künstler einen musikalischen Bogen vom Barock bis in die Moderne, von J.S. Bach bis Astor Piazzolla.
* Besonderen Dank an Herrn Rudolf Schittenhelm *

Nina Karmon - Violine
Denis Omerovic – Gitarre

Das Duo spielt orientalische Musik aus dem Irak, Kurdistan, Ägypten und der Türkei.

Shaffan Soleiman stammt aus einer alten irakischen Musikerfamilie. Schon im Alter von 11 Jahren erhielt er von seinem Vater Unterricht auf der Oud.

Inzwischen unterrichtet er selbst Oud und klassische arabische Violine.

Im Kunstpalais wird er begleitet von Ranjith Gunatilleke, einem bekannten Tablaspieler aus Colombo/Sri Lanka, der im Ali Akhbar Khan College in Basel klassische indische Musik studiert hat.

Shaffan Soleiman: Oud
Ranjith Gunatilleke: Tabla

Solokonzert für Stimme, Basshackbrett und Percussion

Klangperformance

Im aktuellen Programm präsentiert der Stimmkünstler, Obertonsänger und vielseitige Percussionist eine tönende Weltreise. Seine „vielsaitige“ Musik verbindet unterschiedliche Traditionen und Kulturen - der musikalische Bogen reicht vom Untertongesang sibirischer Shamanen über sphärischen Obertongesang bis zu sprachspielerischen Geschichten. Der allgegenwärtige Rhythmus springt auf und durch das Publikum, entführt auch mal in afro-kubanische und unerhört vertraute Klanglandschaften und Geschichten, und wenn die Sterne günstig stehen, erklingt der kosmische „STARDUSTSAUGER“.

Neben seiner wandelbaren Stimme spielt der Künstler mit dem für ihn entwickelten Bass-Hackbrett, Trommeln und einer Vielzahl weiterer Percussioninstrumente und Alltäglichkeiten.

Petrus Groove

Das furiose Trio Tangoinpetto spielt Arrangements von klassischen Tangos und Milongas, gewürzt mit erfrischenden Eigenkompositionen. In der Hinterhand haben die drei nicht nur überraschenden Einfallsreichtum, sondern auch temperamentvolle Virtuosität, humorigen Spielwitz und sprühenden Esprit.

Katharina Wibmer, Violine
Cecilia Castillo, Cello
Gerhard A. Schiewe, Akkordeon

Marc Hofmann – Kabarett

Schonungslos und knallhart berichtet der hauptberufliche Lehrer in seinen Texten von seinem Leben als emanzipierter Mann in der Prä-Midlife-Crisis und deckt auf, wie es wirklich an deutschen Gymnasien zugeht. Hier werden Ihre schlimmsten Befürchtungen über Lehrer, Jugendliche, Eltern und das, was sich in den Klassenzimmern unserer Gymnasien tatsächlich abspielt, bestätigt. In seinen räudigen, skurrilen und melancholischen Liedern geht es um die letzten großen Fragen des 21. Jahrhunderts: Was, wenn man aufwacht und merkt, es war alles gar kein Alptraum?

Gypsy Swing aus Berlin - mit Herz und Schnauze

Das Premier Swingtett um den Max-Raabe-Gitarristen Uli Hoffmeier serviertJazzschlager im zupackenden Gypsy-Swing. Mit Berliner Charme und Schnauze swingen und singen die vier Musiker Tonfilmschlager der 20er und 30er Jahre als seien es Jazzsongs von Cole Porter, Gershwin oder Irving Berlin. In frischen Arrangements und dezent eingestreuten Eigenkompositionen findet die unbändige Spielfreude der Gruppe geeignete Ausdrucksmöglichkeiten. Pointierte Conférencen ergänzen das Programm.

Uli Hoffmeier - Gitarre, kuriose Instrumente, Gesang
Vladimir Miller - Klarinette, Akkordeon, Gesang
Malibu Gordes - Gitarre, Gesang
Anders Grop - Kontrabass, Gesang

Lautenmusik und Arien aus dem italienischen Barock

Auf dem Programm stehen expressive wie auch rhythmisch packende Arien von Giulio Caccini, Barbara Strozzi und Claudio Monteverdi.

Ergänzt werden die Gesangsstücke durch Lautenmusik von Sylvius Leopold Weiß sowie durch Tänze von Gaspar Sanz und Santiago de Murcia für die Barockgitarre, die mit ihren typischen Schlagtechniken eine folkloristische Note in das Konzert bringt.

Die beiden Musiker, international wie auch regional in vielen Konzertreihen zu hören, sind glänzend aufeinander eingespielt und begeistern ihr Publikum mit ihrer spontanen und zugleich fundierten Interpretation.

Claire Decaux - Sopran
Christian Zimmermann - Barocklaute & Barockgitarre

Folk/Acoustic Rock

Maeve Kelly verbindet die Tradition des Geschichtenerzählens ihres Heimatlandes Irland mit Acoustic Folkrock und Elementen von World Music. Mit ihrer direkten sowie zugänglichen Mischung aus frecher Bodenständigkeit und sehnsüchtiger Zerrissenheit begeistert sie ihr Publikum.

Maeve Kelly - Gesang, Gitarre
Patric Hetzinger - Schlagzeug
Christian Kempa - Piano
Jens Lucht - Gitarre
Tuka Berg Lynge - Bass

Liedermacher – Kabarett – Mundart

Seit 45 Jahren begeistert Dieter Huthmacher, bekannt auch aus dem SWR 4 Badenradio, sein Publikum. Im neuen Programm erfahren wir unter anderem, wieso man zu den Badenern „Gelbfüßler“ sagt und warum „Die Guten“ nicht mehr unbedingt die Guten sind..

Ein Spaßprogramm mit Liedern und Texten in Mundart und Schriftsprache, mit Text - „Gutsele“ garniert!

Progressive Classical Music

Filmmusik-artige Geschichten, Minimal, jazzige Grooves und kühle Avantgarde – die Geschwister Dingler sind Spezialisten der Gattung Violinduo und hauchen den bestehenden Traditionen der Kammermusikszene neues Leben ein. Die Neue Deutsche Welle der Klassik!

Durch das beständige, gemeinsame Proben haben sie ein höchstes Maß an Zusammenspiel und eine einzigartige Klangidentität erreicht. „Vielseitig, mitreißend, virtuos“, „Süßer zwei Geigen nie singen“, schreibt die Presse.

Marie-Luise und Christoph Dingler - Violine

Lässig cooler Kammer-Jazz

Inspiriert von den Cool-Jazz-Ikonen der 50er Jahre Gerry Mulligan, Stan Getz und Chet Baker begründet die Band ein Konzept, bei dem jedes Mitglied musikalisch ebenbürtig ist. So oszilliert Marie Séférian mit ihrer glasklaren Stimme zwischen solistischer Virtuosität und behutsamer Begleitung. Ihre improvisierten Melodien verflechten sich dabei elegant mit denen des „leuchtend-herausragenden“ Saxofonisten Timo Vollbrecht. Mit tänzerischer Leichtigkeit schmiegen sich dessen Klänge an die von Benjamin Attiche. An der Gitarre deckt dieser mit Akkordbegleitung, Bassläufen und perkussiven Sounds eine komplette Rhythmusgruppe ab und arrangiert Freiräume mit kunstvollen Soli.

Timo Vollbrecht – Saxofon
Marie Séférian – Gesang
Benjamin Attiche – Gitarre

Ein Spiel mit Musik und Sprache

In ihrem Programm haben die drei Freiburger ihre Musik mit kurzen Geschichten gemischt, lebendig erzählt von dem Schauspieler und Musiker Moise Schmidt. Da gehen die kauzigen Figuren aus Geschichten von Siegfried Lenz, aus skurrilen Texten und überlieferten Erzählungen eine wunderbare Verbindung ein mit der – mal lebensfrohen, mal tief melancholischen – Stimmung des Klezmer.

Kontrabass - Reinhold Prigge
Klarinette - Robert Dietrich
Gitarre, Gesang, Erzählung - Moise Schmidt

Musik, Geschichten und Heiteres

Von ihren Lieblingsirrtümern und den populärsten Ammenmärchen wie die über Bartwuchs, Kalbsleberwurst und Flecken auf den Fingernägeln erzählen die beiden Musikerinnen, ehe sie mit einem flotten Tango auf die europäischen Auswanderer in Argentinien zu sprechen kommen… Stücke von unbändiger Lebensfreude oder herzzerreißender Wehmut, präsentiert von zwei ausdrucksstarken Solomusikerinnen. Eine Reise durch Tango, Musette, Klezmer, Czardas, Swing und Bossa Nova.

Sylvia Oelkrug - Violine
Cordula Sauter – Akkordeon

Modern Jazz

Der in Toronto geborene Jazzgitarrist hat seine herausragenden musikalischen Fähigkeiten schon in vielen bekannten Jazzensembles wie dem “Village Vanguard Orchestra“/New York unter Beweis gestellt. Ein „superber Techniker mit Vision“, dessen musikalischer Stil frischen Wind in die Jazzszene bringt. Zur Aufführung kommen Solostücke aus seiner neuen CD, erschienen im Januar 2016.

Rock-Jazz

Claus Boesser-Ferrari gehört zur ersten Riege internationaler Akustik-Gitarristen. Er konzertiert weltweit, und seine Live-CD wurde vom amerikanischen Magazin ACOUSTIC GUITAR in die Top Ten des Jahres 2012 gewählt.

Stilistisch bewegt der Gitarrist sich zwischen eigenen Kompositionen, Rock- und Jazz-Bearbeitungen (Sting, Miles Davis, Leonard Cohen), Winnetou-Filmmelodien, rasanten Grooves und lyrischen Klangflächen. „So wie der spielt keiner!“ schreibt die FAZ. – Nicht verpassen

Jazz meets Africa

Eine spannende Begegnung von drei und mehr Kulturen: Senegal, Ghana, Deutschland (Klassik und Volkskultur) und Jazz gehen in einen spielerischen Dialog mit viel kreativem Spielraum. Von meditativen, ja spirituellen Klängen bis hin zu ekstatischen Grooves, angefeuert von der afrikanischen Rhythmuskultur. Die Urban Nomades benutzen traditionelle Instrumente aus Afrika, Asien und Lateinamerika. Dazu moderne Technik, Saxophone und Querflöte. Eine spannende Reise durch den Musik-Kosmos! Auftritte u.a. mit dem Freiburger Philharmonischen Orchester und beim internationalen Jazz & Joy Festival in Worms.

Pape Dieye (Senegal)
Raphael Kofi (Ghana)
Werner Englert (Deutschland)

Innenwelten - Solo für Hang und Stimme

Tilo Wachters mehrschichtige Melodien, fremd klingende Sprachen und Gesänge verweben sich zu einer magischen Klangreise in neue akustische Welten. Die kraftvollen Gesänge zu seinen neuen Stücken erinnern an Flamenco und an alte persische Gesangstechnik.

Lieder und Musik aus Brasilien

Mit brasilianischen Liedern zaubert das Freiburger Trio die Atmosphäre einer Nacht in Rio. Denn neben der bekannteren, rhythmisch betonten Samba gibt es in Brasilien auch diese ruhige, balladeske Musik, die Sehnsucht, die „Saudade” zum Ausdruck bringt – gewürzt aller­­dings mit einer gehörigen Portion brasilianischem
Groove.

Matthias Stich - Saxophone, Bassklarinette
Jochen Hank - Perkussion, Gesang
Ingmar Winkler - Gitarre

Traditionelle indische Musik mit Jazz, Folk und Pop

Seit der österreichische Musiker Klaus Falschlunger vor über 20 Jahren mit indischer Musik in Berührung kam, hat er sich zu einem Virtuosen auf der Sitar entwickelt. Das Trio präsentiert nun eine faszinierende Mischung exotischer und wohlbekannter Klänge – mitreißend und raffiniert. Eine würziges, schräges Konglomerat unterschiedlicher Stile, ein Klangerlebnis. Listen to it!

Klaus Falschlunger – Sitar
Clemens Rofner – Kontrabass
Tobias Steinberger – Percussion